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途中經過游泳池畔，一群游泳的好友看到，紛紛要求看畫，揭開畫作一看，都點頭讚美，說一定會得大獎、10萬元獎金非她莫屬，她靦腆的笑笑說怎麼可能，朋友和她打賭，如果黃于芳得獎，十個好友大家各添1千元再幫她慶祝，結果她真的獲得首獎。在朋友眼中她就是這樣一切隨緣、不強求的人，獲獎一事，更貼切的說，應該是努力達到了某種程度，結果自然的呈現吧！
慕名拜師 融合中西畫技要領
黃于芳猶記得，在她十幾歲的少女時期，住家附近有一個診所，候診室牆上一幅西醫師的畫深深吸引了她，畫中的魚栩栩如生，她一有空就跑去看那幅畫，在門外徘徊。直到她長大成人約四十歲，她打聽到那位西醫師高其恆已經退休開始教畫畫，她好開心，趕緊跑去跟他學習，成了他的第一個入室弟子，沒想到30年前種下的因緣能有所果，至今年近八旬的老醫師仍雙目炯炯有神，在繪畫的路上一路走來像父親般指導她，慈愛中帶著威嚴。
黃于芳具備工筆基礎後轉學油畫，向專攻工筆畫的高其恆和專攻油畫的兒子高明德拜師學藝，父子二人一中一西各有所長，黃于芳受兩位老師教導後再接觸膠彩畫，因有國畫和油畫的底子，她學起膠彩畫得心應手，膠彩畫老師徐子涵也誇她有天分，很容易就進入狀況，沉迷其中快樂無比，不覺已過了十幾年。她表示，很幸運能遇到這麼多位好老師，真是人生中一大幸福！
畫人物貴在抓住神韻，膠彩畫的臉部上色最困難，過程更是不斷的上色、不斷的洗掉重來，一次又一次的練習，剛開始更是練習了百次以上才抓到要領。可能是融入其中的緣故，畫中人與畫家本人看起來頗為神似，也是一絕。
擅長花鳥畫 靈感來自於生活
寫實寫生是黃于芳的畫風，她喜歡美麗、實在的事物，現場臨摹寫生首重構圖，圖像的聚散、疏密、主配角位置的擺放等都很重要。黃于芳在各種繪畫法中，最喜歡膠彩畫，膠彩畫的歷史可以上溯到中國的工筆重彩技法，是一種以膠為素材媒介，混合天然礦物的粉末，與水調和後，用畫筆在紙、絹、麻或木板上的一種作畫型式，黃于芳的畫作具有工筆線條勾勒的細膩，色彩卻鮮豔豐富表現出油畫的特色，她表示膠彩畫融合了中西畫的優點讓她愛不釋手。
黃于芳擅長花鳥畫，由於喜歡和花鳥廝混在一起，於是她每天到山上散歩、觀察鳥類，在登山歩道裡常常可以聽到五色鳥的叫聲，傳達幽靜的山林氣息。她總是很興奮的指著相機裡的照片像捕獲獵物一樣說：「看、看，我終於拍到五色鳥了，這我可是等了好久，它這次終於飛得比較靠近我，探出頭來讓我拍到了！」。
創作的靈感來自於生活，美好的東西稍縱即逝。為免留下遺憾，黃于芳出門常隨身背一台相機，將花鳥蟲魚、青蛙、貓狗等動物都攝入鏡頭，變成畫布上的題材，捕捉瞬間的美感、凝聚成永恆最後創造出畫作，她認為自己的經濟雖然不是很富裕，但生活卻很自在，每天拍照畫畫好快樂，先生對她也全力支持、疼愛有加，讓她能盡情揮灑。
國畫講求淡雅，太豔就顯得俗氣，但膠彩則是雅俗共賞，礦物質原料變化多端，多樣的色調很吸引人。黃于芳常會沉迷至廢寢忘食的程度，有時半夜靈感一來，突然從床上一躍而起，跑到畫室繼續作畫。她說：「創作過程很孤單，但作品完成後卻很開心，那種喜悅是金錢買不到，語言所無法形容。」
2009年，她罹患乳癌，一年來能渡過化療的苦，正是因為一股想繼續作畫的力量支撐著她。作化療打化學藥劑會使頭腦一片空白，當紙、筆、顏料一切都準備好，卻在面對畫紙時提起筆來卻遲遲畫不下去，那種無法作畫的焦躁情緒，有說不出的痛苦，這種情況持續了兩週才恢復正常。而竹塹美展得獎作品是2009年構圖，歷經三年才完成，得之不易，是因為中間經過病痛的折磨。
虛心受教 逆境中成長
黃于芳逆境中的老師也是她生命的貴人，猶記得十多年前某一天，她和一群朋友去參加新竹市文化局舉辦的美展週年活動，會場上準備了很多點心和紀念品招待，竹編的扇子贈品很漂亮，許多人都去拿，她也很高興的去要了一支，冷不防被一位文化局的高階主管喝斥說，扇子是要留給「貴賓」的不能拿，那種鄙視的口氣讓她非常難堪，難過得差點掉下淚來，同行的朋友都忿忿不平，要替她出一口氣，但是被她制止了。
忍下氣來的黃于芳在內心暗暗發誓：「將來我一定要變成『貴賓』，讓你來招待我！」，後來她的畫作逐漸受人肯定，在比賽中也嶄露頭角，最後在美展比賽中獲獎，那位主管看到她，立即笑臉迎人，更老遠就打招呼稱她「黃老師」。
黃于芳也參加畫友會，一群同好經常聚會互相觀摩作品，許多前輩都不吝指教提出各種看法，讓她的技法、境界不斷的提升。她認為藝術學無止境，因為有這麼多人的指正、鞭策，才能成就今天的她，同時也很感謝逆境中給予她考驗的人，因為一次責難才激起她的拼勁，成為造就她更大的成就的基石，她時時都心懷感恩著人生所遇見的每個人，覺得自己是個幸福的女人。◇
